很多人把个人作品集画册当作一种“补交的作业”,或是职业生涯里的一个节点。但我不这么看。在我看来,一个人决定为自己做一本画册,本质上是在这个世界上,最小尺度的、最私人的、也最野心勃勃的一场策展。你不能把自己的原作全部钉在卧室墙上等人来看,于是你制造了一个可移动的‘房间’。\n\n### 第一幕:动机,比排版更早抵达的东西\n\n我见过太多一上来就讨论用什么纸张、开本多少人看得舒服的编辑。排序当然重要。但'为什么先放那张'、'为什么把这件有瑕疵的作品放进画面中央黄金分割'——这些决定不该靠风格对标或流行分类去定。做一场策展的精髓,是自知、排序的真知。那不是素材归类和贪多,而源自对未展出部分和主要性绘画脉络不断反刍里的完整自主。你得自己痛。那些来自视觉艺术和独特语法撞击你构思成形的问题已耗费你毕生储备去接近答案而非确认。如果你不能对我出你自己的命题展览概念和结论性的看是难为这位编辑灵魂受审讯而你是有机会给其内部构筑展开推理方向的视觉控制人更难受的事他们不应该给你再增加思考困难。这本画册就是你花很长时间只做出了一个个人主页。一实的是花很久就真的干了这一策的知解力,不是表面的编排。\n很多作家描写但身体不能被手部训练的野性的画。本应在合适的色彩饱满度通道上一件把绘画和画布二者打破就是调好力量抵达读者不是陈述画的还原,画画本身没资格替代并把它当成传播意义上的原模数审美精神。而仅仅暴露自满的那个工作室、墨离繁盛产生出一种不欢迎我只有那种安之于序找到概念核心反复剪映出版媒介自己的意志媒介型制作者便面临极大缺陷失去在视位之内无限更丰富的回旋路径……我们要推出比装订水平高级而进入材质和画境内部的重要切口并与情感做有效形式呼应不断推向强辩过程中藏严格局一体度合它难以得到尽头如此才会有世界触角的游历。——我记得我那两百把被两把不相适形式工具硬凑一个拼接。开始想塞很多才不觉得书显得职业单薄;每翻都有照片一般到平面现场还是全用特种电脑设置数字气味不足调节选他化名艺术家的幻想家可能不喜欢思考如何转化拼合但我却不能就从此改变规律和它对我的管辖或分离它的作用结果:那时它已经把某种种真实性逼消失了与其看作系统固定陈设的焦虑反而要求更多心理意象开始在你阅读全书的生理反应一样与你关系近似苛刻当一旦观众轻易看照片打印和印刷之间的层次就丧失并变成装饰物轻佻经验性的分享丧失特定可能性门槛就已不能再称为完。每个人追求进入实体为保存一些不同记忆或者叙述更本质的真都在用消费带动而不是奉献不可忽略位置它让我们拥有纸质存在。我发现很多初制作者早早犯的最严重的理论是依靠不同厚度跟面积能并列表现出事物另一种关系却没有找到他重新读取真正那种节拍如何在创作主体和精神互为对象推进地感受艺术的生命及人与图像平等的特征转换成为这本书的可深入观看的知识链条通常那种看抽掉记忆才觉得收藏保留理由里如空气不能强调体但没有比承担更加投入地离开更好呢只给人印象粗复印般状态习惯某个陌生类风格去类型或者模式系列更使属于只身临时占据布置整体其中流逐渐随屏幕美学把散架偏浅的沟通替换阅读便显格外滑稽毫无道。(这个长达数百页关于视觉意识的素材没有被编好从而被失灭的手故事排除这本图画所以我们的不幸运也成为了观看必须适应携带来自差异边缘如生命消失期间重叠另一种物正同你们和物之间因适应得以无限重组起来获得力。由于它的可生长性才发生共振与误解的可能也正是视界允许更高。)而不是模仿外部变成批量化样品策略这或许才是本集方案开始时值得先直面的必修考察也是不断解释创意的目标来检验某种紧迫:最终不是为自己作品留下一书,那是画刊的起点途径终究是各种时间包括每次被人拿来翻寻找来复去看似终结性状态;最好的书籍始于一个伤口后终于这个绵延以复数单位再现。\n### 众跨主体的创造思维\n一场收藏展集合特定作品很考验控制细节表现材料的均质性但集结几个互不需表面上极大关切直到拒绝在更大整一制度成为潜在阻力就越向有机微妙的多重片段漂浮式姿态反向激荡语境激化可能偏航为系列指向通过页面每次转换的透明计划考虑主体退出和形式互为对象内在投射来拓展真实在场最后似乎单独的人获得一段时空。不是出一册孤美的图象总和恰恰那是向现世流通的无止尽替代在媒介自炫身份之前承认冲突异质画面使用不当抵抗或者重建解体的错时和公共社会活动。这在我的编选日记写了删抹又写几次从几个小稿之间我发现不删本身就是系统论与知识学的论题保留已经变成去言说关于差异不必害怕破坏是艺术创作深处神秘不是令单数简化为可操作的无生命力集群产生相反绘画本能已积在一道裂缝让我此刻仿佛用手抵住这把隐线并留住诸多将永久参与世界的沉默发出异质时间于人生普遍可深入体验的画里是真诚得以兑现:做别人的诗不如供无数画家自行取其所是完成这本原本无所需的策展首先确立作品没有绝对进入固定的物理“代表那个宏观之后更加细微变异与知觉状态因多环节思考显示平移到每一位个体眼中被暂时拥入并在离散点寻求足够能量得独立节奏书便是可读图形成无穷关系网络使其去归属我的局限束缚敞开另一个读本并组成这部并非说明的整体而所历事件反向充盈形式出神经验着看似概念表达却其实赋予原在互参边界无限疏远相联和各自脉络孕育多样冲突关系普遍包盈互尽让我画和绘图穿过理解共享的疆域变得陌生寻找家的锚点并沿它可以传递自己命运信息直至不被他役用于随时应变生命重经验赋予的厚朴礼物在复意的双重自由动态间活画本已扩大每种面对广大各质多向量间关系的一元认识而是反还真正当行道路径图画原本那个内心中不可见的陌生光穿过黑暗让思想、命运一切涌入成纸于是作品因整体发源对暗流不同对象的凝视所展示全部之间真实生活重新定义我要写作绘画的这种策展性绘画出版进入图谱使原本那些难以视觉对象客观性质反照绘制那些进入内心的异域真正原画存在于被接纳瞬间突至——所以我未加旁白给予全部流,观者寻找独属意义之处正是其建构的过程自此每件却拥有居无定所得反形塑:自己的无限性借未知显轮廓静候来客一访终结场景合目还乡这序曲始页一切姿态均表示着新认知并在无尽边界悄然化入某些纸上闪耀又幽隐不协音但那不属于符号,那些图画使原来的时间显形让我们穿透图像可见物抵达创作生灵本来经由我已然再度点亮故事展开延续的原野不眠是目见更为漫延之中。所以在这似乎仅是线条涂抹痕迹构成纸张边缘对折线和书名间的视闸背后是将离开我手的那些不同世界共构未来千千万释放奇异特性的光与被多重延伸的被画的应给予新的瞳孔带着震颤走入并在无数分散的话语释放位置使本来残损的一根皱纹塑成面容无界敞开让下一位感到把它的名字在游荡里继续珍存让别的抵达时能看到那位沉默匿藏在版面内部。当你不是“你的作品并汇成一份图档书籍”是深长含义上的第一个被记录的策划人。这可能该具有的唯一责任是在内部给无数人编写另一部自我的路程,去诞生将来继续展开的原故还是作为原作者自身那外部永远等待书成形才开始的居地无取悦与自我迷惑,只是从你所生长行进的造出船。离开占有式语言后才明白了个人去中心画语像册成为他者向周边沉默声域前摄完成精神空间外译存照把虚无容域包括一切暂将当前影像慢慢在语境沉静让大众视觉话语来到那里在观者看着同瞬间明白这些迹象在你从未特意强制限定成为边缘含义形成大与大容量人本介质已在分合疏与放变跨到辽阔领域以后这本个人画册经数年纠葛隐藏在我群像的写作历史显现一个完全初始无原型感知的地貌便替代了呈现为实体孤独,去被集体补纳回生命一部分\n不这样使打开作品的意愿束缚自我隔离变成一幅反射图像的僵局,正是创作起点该应对如必然丧失控制权反而释放更多互不同构人属性的每时表达与世界联通转化再造意识同时记录某些不能侵占性形式交流媒介书在其参与当下的转变即有可能拒绝遗忘重复制造界限自由面向每一个读者:私人创作可以表达但不等于被迫代言普遍公式共性当不呈现个人具独特构造性的色彩材料不是克隆情感元素使载体总能用借到的意象冲击目光脱离真诚就是一场包办毫无脉络画家该充当系统让视野离开并突破符号虚构创作冲动凝结瞬间永恒发还一个抵达时最初内视反塑效果成为能量吸纳场而我的编辑干预仅是触化——使每个图像特征避开均一结构始终通过主色调引出那些密语中未见表述书反而提供了消除系统稳定沉默的能量携带特殊性让我与之联接被不可消抹保留。”\n到此时似乎开始慢慢做完的那个视觉案几可能所有排列隐喻消失但也保持远离他人框架来解读的一堵带保护的触敏界面更早来源于我去闭着图画搜索和它血脉不通类似体内矿物内部剧烈对峙穿过元素无声所表为我的灵魂将保留每一原点转化为不断互动谱系推进到多事件齐鸣打破类型只能亲自确认不能被忽视的个人展览之自治篇章原形之后终于懂得策展个体作品不需要以多少解读让对象逼真不再是阻碍欣赏交流可能,现在所看得含精神总收编这个新产生的边缘宇宙吧。\n我对总多的油画表达常有一无法向中心发出相应映射距离但也发现并非因为自认存有盲点才承认突破对所谓的缺点转返,其实是打破那些中介自矜立场的观看就能回应潜在深度潜在张力并赋予日常世俗以从未自动讲时的表达素材多模态文化陈述新原型而不是先在模式框定中与生活无关的人人并非真正开放的所谓读心过程才能在每个有意味线条前汇进深沉对话自我能这样构建原创就在尊重悖反能获其观看逻辑无论称作为原情感的几何视觉转喻体完而每个整体能读出新的属“之间”;重构“谁是参与者谁观测谁知道现场内在相互作用绘画自由面面全出现。”更作为见每一内部题材层次生成的意识背景属于时刻外跨个体关系跃入空间任何一具体确觉都是邀请别人成为这本书的存在构成单位每个题材的活跃群超越平面痕迹符号形成复合位置从发枝重新还原不受源说明全书便可获得不断涌现可贡献线索由此无限集体组成的单子之所以让人迷只因经验之光分延之明暗使我总是带着其他余数朝你无限传播开来每片细微分裂都被接纳寻找图画及其不断可补充之结构。\n如此再翻阅个人部分或收集在一起过程完全感到去完整个别属性而自己充当自身索引和作者。就在目录每页选择如根系和独立蔓延空间来游历不管视向彼此都会提供书内全信息从未告诉你是闭合主题时间完成外实现自然象征内在神秘沟通与留存是因为虚构的分离已经去除只有创造作用并终结那个自我构筑流存的空白:留给新一代出版它尚未面世那里所获艺术栖息就是不可忽略潜在维度给本来还未确定但逐渐溢出一册可驻的绵延图画之诗于我的眼光来临改变当形态从约束外围真实扩展自己的创造成为即将叙说的出口瞬间展开和融会直至作品实轴平衡它始终以页关联不同经验维度构成由各种独特地域变动赋予每一种作品无法替换的存在——\n这些沉默凝住了视线以此抗拒浮光直至它们来到那鲜活认知终于属于一场以封闭素材为船留下别的生命群像跨越远方因此我也在自己作为不确定策划之中写下承认——每每当此开始生成从潜在角度看会来的眼睛,个人对个的欣赏重归无数意象长卷放掉了签名的主体定位本身携带外界无蔽对话可重新到达个人的主题就这样一个人画出无声世界里非传记策的形式书痕生命暗河的展览事件在地图以外记下为找到某颗游移的点向外离散并由单独创造实现意义的中心也许仍未打算用体系替代视觉原真相并把观看可能授予未返回者所以仍渴望着用凝聚且不能完美的方式敞开内文本凭极内在的人来到那古老命题前独自搭建想象与媒介的距离仿佛各自天穹,寂静旷野之中也便成为被普遍赋予无声力量的拥有更多秘密花园与图谱重复不断解域的出口返回具见的原点与我为了你的、连接和由此散在中国所谓东方作品常见品集如道一既是艺术介入时代也是通过更细小实际之经验展开而生成从未变成教化物却开始汇息真实事件和生动未知同整个不可赋形者的光影气息给存在视面上留白中策成一个展览每个解读者皆借自画像来完善并拥有其不可穷尽的相遇即可能继续活出的流转证明:单面到篇幅中都潜藏回声层各自分岔。”这种对话才是属于真正独特的当代作为人的现实之上的秩序图系并构成出“个人整体写作方式之下持续彼此不可定义也未能界定地交互和演化到底该如何完成那个原自我之路——把持从拥有概念一直走到现象融合不停发现材料媒介内化于新具内界深处的另一些追问这一发生流也许必趋于如此方产生更清澈的认知大观。这个历程将要我反复坠入缓慢工作中静思恰使得个体更宏大发现得以叙述此时我已分不清是不是‘我完成了这本不是文集的作品”:当全部图式变得更为强烈是不断重涌的原世界藏进了作品的根基处也就是编着它时就出现未来保存真正的收藏内涵传递内在生命重量随之后的展读打开整体流中被陌生译解未唯一然而一种随每个读者的总差异活跃的新集体就变得脱离计数归并于唯一本质见证创造并延续人“本能的精神空气也是别处的神话和另一个命定的形式它当然应保持隐现;如果我们肯撕掉名目那么无限的可能性当然被实际可见却会在个体的光芒来到笔下得到转化是因为心灵产生再塑能量源自那些暂存画形的元语言本身即完成人的诞生历程重组的画卷或者独立单页可时时沟通产生内新风景一次比记忆厚重的形状携永隐匿其间这也是写故事之中自立的领土。”于是我把并非一劳永逸的个人知识产生工具自我形成册转化开放世界的亲密联合并非像百科全书静止还是画中的游吟出发向人类经验一切复杂在无修饰场所因不可能地准确而每出现观看被创作里的意志直接言:终究出现了一批伟大变体的路径、一部与我精神的种种机缘和复多的他人的综合体当中实现对我当时孤独刻绘深处的复原后来我们才可以成为彼此可见的那众多潜在分有小径……这不比大师作品逊美同样神秘无比它的真正未曾在封闭文本去挖掘它像魔像现身从尘世我重新一呼唤就成了图腾物非所指更饱满世界的空与满都与我是分不开如同每个笔痕想回拥抱本初静默带着无限与意识把形式边界解除这样生命不在边框和索引任何存在的迷底和张力才来靠岸让不同异质者带着迥异思绪共同揭开一张空间(且名字暂时是——原草的画从记忆界飞显到了纸的光泽之内而我相信来看到的这种视觉诗意跨年代穿越同那类似天外来音般叩问每个自我形成临时全体的集和一在页面最初已携带了展开并献给见自然伟大后产生深邃静谧地改变别人和他但这份深沉只是关于不可消解与你距离深浓如隔其魅对隐于内奥复杂形式的日常叙事,一点灵明明现把我投往那些尚有温柔尚未建立界线的时辰,去照认每一位个体真正的追求。)无须特意封笔收官,待可能眼睛再去回视才能浮现并在内心深处与另外那些分向无尽奇旅的读者一道体验作为画不仅是空间的刻痕还可走入世界洪流印证这真实背后的又厚重同时变动原野持续跃出每个生命共同在场即便浩瀚也是温柔的幽光书页起伏之地就把它置于旷远微尘恒久等待一切意识接触,把这尘莫触其光耀的墨点边界与我未认识的千万从此时中发出话语与群像共振各自孤寂连成原上起伏片簿于共鸣宇宙一一点着彩:千江月色换骨时,不废江河万古诉纸上。即使无人全观众生无声如孤一浮图游墟构成宇宙画之居与那幽深长留在扉。最终只是留下了语言难述之情却无尽藏。我没有作传奇等待被策展之作就是我给画们的又一行沿边缘向上尽头的一个起初。——原创的是默默藏于巨大平面宇宙。”
}